為什么國產影視劇后期配音盛行？一些影視劇的配音為何與表演形成強烈的違和感？大IP劇配音幾乎由幾名知名配音演員包攬？記者對話一線配音演員，揭秘影視劇配音的這些“怪現(xiàn)象”。
從《甄嬛傳》里的甄嬛到最近熱播的《思美人》中的莫愁女，季冠霖幾乎承包了熱播劇中的女主配音，有網(wǎng)友對此笑談道：“季冠霖、喬詩語、劉露，邊江、姜廣濤和張杰，這六個人加一起，能基本涵蓋電視劇大IP男女主的聲音。”
上圖角色均由季冠霖擔任配音
然而，有不少觀眾也對此產生了諸多疑惑，為何國產劇也要進行配音？為什么影視劇總會存在口型對不上、腔調違和等問題？為什么影視劇配音總是那些人？“看電視”（TVwatching）對話一線配音演員，揭秘影視劇配音的三大“怪現(xiàn)象”。
怪現(xiàn)象之一：影視劇配音緣何成“中國特色”？
縱觀國外影視行業(yè)，由真人出演的影視劇作品全部為現(xiàn)場同期或由演員本人進行后期配音，影視劇配音這一分支貌似已經成為了一種“中國特色”，那么究竟為什么國產劇需要配音演員呢？
現(xiàn)場同期收聲難，特效群雜也需后期配音
目前國內影視劇拍攝現(xiàn)場的收音效果不佳，一個影視基地往往同時有好幾組劇組同時開工，***游覽的地方更免不了有許多游客喧囂的聲音，而古裝戲拍攝現(xiàn)場若是出現(xiàn)了一點汽車喇叭聲便會直接穿，就算是采用棚內實景搭建拍攝的方式，現(xiàn)場也免不了會有許多雜音被錄入，從而影響聲音質量，所以大多數(shù)劇組更多的還是選擇后期配音。
橫店拍攝現(xiàn)場
并且，在影視劇中，除了主要角色，群眾演員的聲音也需要后期重配。如街邊吆喝的小販、看熱鬧的圍觀群眾、客棧或餐館里的其他客人等均將交由配音演員完成配音，所以說影視劇后期配音是后期***中必不可少的一個環(huán)節(jié)。
港臺藝人難過語言關，演員未必能配好音
據(jù)《三生三世十里桃花》東華帝君的配音演員張杰接受采訪時透露，配音流行的最開始是因為香港回歸，很多香港演員來的大陸發(fā)展，“片子里不能一會兒有人說粵語，一會兒有人說普通話，所以得有人來給他們配音，后來發(fā)現(xiàn)配音效果挺好的，就逐漸發(fā)展起來了。”
圖右為知名配音演員、配音導演張杰
在配音界流傳著這樣一句話，“配音都能演好戲，但演員未必能配好音。”***的配音演員對聲音情緒的把控更有經驗，《傾世皇妃》中的配音演員孟宇曾表示：“有些演員戲很好，演的時候有那個氣氛，但讓他進棚去配音，卻配不出。”
當***方認為演員的聲線與角色不符時，也需要后期配音來進行補救。瓊瑤劇中的女主大多楚楚可憐，但幾任“瓊女郎”的聲音都算不上柔美，所以最終也都由瓊瑤御用配音陳惠卿聲演。在諜戰(zhàn)片《黎明決戰(zhàn)》中劉詩詩是唯一使用配音的演員，估計也是因為她本身柔美的聲音與角色氣場不相符，出于效果考慮，進而采用配音。
陳惠卿所配角色
影視劇快消文化興盛，后期配音成本小
同期錄音、演員配音、配音演員配音的成本與***周期都不一樣，所以一般劇組會在籌備之初便確定是否進行后期配音。再加上演員檔期難協(xié)調，出于成本與***周期需盡量壓縮等因素考慮，除非演員自己要求原聲演繹，現(xiàn)在劇組的通行做法是默認后期由配音演員來配音。
配音演員的效率高，周期短，張杰告訴記者，“一天配男一號的戲可以配10集，58集的東華帝君一天就配完了，溫實初也是一天就配完了。”
目前新生代藝人確實也存在臺詞功底不過關等諸多問題，某配音演員透露：“大家都希望小鮮肉自己的聲音出演，但沒辦法這不是一朝一夕的事，不是說讓他們原聲出演就能出演的。一般片方和電視臺為了收視率還是希望粉絲多的明星出演，但現(xiàn)在，一些藝人粉絲量多，但自己的臺詞功底不太能達到標準，所以公司為了整體效果，還是希望后期由配音演員來配。”
怪現(xiàn)象之二：配音“違和”頻遭吐槽，問題究竟出在哪兒？
“聲臺形表”契合度不高，后期改詞口型難對
不同于80年代的譯制片，現(xiàn)在的影視劇配音追求貼近生活，貼近角色，貼近演員本身聲線，“和演員表演高度契合的配音才是好配音。”張杰表示，“80年代譯制片特別火，但現(xiàn)在再把譯制片拿進來，就好比把《佐羅》拿到現(xiàn)在，他們肯定會找和阿蘭德龍很像的人。”如果配音與主演原聲相差甚遠的話，很容易讓粉絲產生間離感，違和感太強。
圖右為配音表演藝術家、佐羅配音童自榮
現(xiàn)場錄制演員錯詞或是后期審查等都可能會需要后期配音改詞，這個時候口型必然就對不上了。“有時候配音看起來口型對不上，很有可能是因為后期改詞的原因，就像國產電視劇不能說“媽的”，只能說“娘的”，這種事情太多了。”
在《麻雀》中為李易峰配音的彭堯曾在采訪中表示：“有時候會有一些病句、邏輯不通，或者拍戲收音的時候有雜音，聽不清楚，都會存在改詞的情況。有些劇甚至還會大改，比如我就遇到過某部劇配音的時候臺詞改了百分之四五十，整體劇情都改了，但這是極少數(shù)現(xiàn)象。”
配音演員很被動，效果制片方說了算
配音“違和”現(xiàn)象的鍋，不能全由配音演員來背，在配音的過程中，效果如何有時并不是配音演員所能決定的。
某配音演員曾在采訪中透露。“我們是很被動的，完全要按照導演、制片方的意思來配。甚至于有些制片方還會派人來***操控配音，派來的人根本不懂戲，全憑想象、喜好來指揮。但只有出錢的人說話才有用。哪怕導演在，都沒最大話語權。”
怪現(xiàn)象之三：流水的IP、鐵打的配音，影視劇為何頻頻“撞聲”？
近年來版權劇、網(wǎng)劇井噴式繁榮發(fā)展，資本與創(chuàng)作者在追逐“頭部資源”的同時自然也希望能有好的配音為作品添光增彩。
據(jù)了解，目前兩岸三地的配音工作者加起來僅有500人左右，且多集中在北上廣等地，在供需無法平衡的情況下，出現(xiàn)幾位知名配音演員被劇組或片方追捧的現(xiàn)象并不奇怪。
“頭部資源”緊俏，配音行業(yè)“斷層”問題突出
聲音對于影視作品的質感表達至關重要，前期拍攝會因現(xiàn)場嘈雜無法錄制清晰同期聲或遠景無法照顧到聲音等問題，需要功力深厚的配音演員進行后期完善。并且熟練的配音演員在導演講過一遍戲，試配兩遍后就能基本把握角色，但這對于新手就沒那么容易了。
曾參與《仙劍三》、《花千骨》等劇配音的夏磊接受采訪時說：“我們這個行當是一個很公平的行當，你在話筒前如果能力好，導演認可，客戶認可，那你接的活自然就多，導演也更愿意采用業(yè)務好的配音演員。”
圖右為知名配音演員、配音導演夏磊
雖然配音界競爭并不激烈，但想成為“頭部資源”，走入第一梯隊也并非易事。季冠霖坦言：“正式入行前，在家對著電視練，如果沒有2000~4000集的訓練量，都不敢說自己會配音。”張杰也告訴記者：“我06年入行，明白配音是怎么回事已經是10年了，前面其實一直是在打基礎。”
配音行業(yè)的“斷層”問題也引起了第一梯隊配音演員的注意。“我們先是感受到了危機。”夏磊舉例說：“我們有一個配音演員叫沈達威，從他16歲當上海最年輕的配音演員，到他快30歲，還是上海最年輕的配音演員，當時我們就說完蛋了，沒有新的聲音了，然后覺得我們必須要做點事情。”
隨著國內配音市場的日漸成熟，越來越多的知名配音演員聚集在一起成立相關工作室，如音熊聯(lián)萌、光合積木、729聲工場等工作室，并以***化、公司化的方式進行運營，參考日本聲優(yōu)的培養(yǎng)模式，為配音演員添加更多屬性，進行偶像聲優(yōu)化探索，向“全能藝人”進行發(fā)展。
曾參與《倚天屠龍記》、《仙劍三》等劇配音的馮駿驊接受采訪時說：“我們想將純純的幕后配音演員推到大眾的視野里，基于配音演員身份進行深度推廣和橫向開發(fā)，把我們二三十年的功力傳授給他們。希望在我們配不了男女主角的時候，新的人能成長起來。”
圖右為知名配音演員、配音導演馮駿驊
對于影視劇來說，“聲臺形表”合一才是發(fā)展正道，臺詞功底也是演員表演的一部分。雖然配音演員對于作品有補救與添光增彩的作用，但是配音演員不應該成為每部劇的角色標配，不然將造成倒逼演員不用功的惡性循環(huán)現(xiàn)象。
而對于配音市場來說，互聯(lián)網(wǎng)為與聲音有關的產業(yè)帶來了發(fā)展的機遇。正如知名配音演員姜廣濤在采訪中說的那樣，“配音市場正在覺醒，雖然現(xiàn)在仍處在暗流涌動的階段，但不久的將來必會迎來一次爆發(fā)。”
來自看電視
